Hur man ritar pine penna eller färger i steg?

Det enklaste ritningsschemat är troligen svårt att dela upp i steg.

Kärnan är att vi börjar dra från trädstammen, och hänvisa sedan till gränserna för grenarna. Den särdragen i vår tall är att den schematiska ritningen av grönska "moln" kan lämnas, och du kan bara radera allt.

DorisIsu-filialer - anslutningen av "moln" med fatet.

Det visar sig lite tecknad, men med ett riktigt träd liknande.

Minska i rätt nyanser av grönt och brunt.

- Enkelt yrke; Du behöver bara förmedla sitt utseende, och inte deras definition. Men det här är bara början på lärandet - om du vill vara en riktig professionell i

Det är värt att notera att Cedar Pine ser lite annorlunda ut. Hon har många nålar, som är jämnt fördelade, utan nakna tomter av grenar.

Därför är ett annat system lämpligt här.

- Enkelt yrke; Du behöver bara förmedla sitt utseende, och inte deras definition. Men det här är bara början på lärandet - om du vill vara en riktig professionell i- Enkelt yrke; Du behöver bara förmedla sitt utseende, och inte deras definition. Men det här är bara början på lärandet - om du vill vara en riktig professionell i- Enkelt yrke; Du behöver bara förmedla sitt utseende, och inte deras definition. Men det här är bara början på lärandet - om du vill vara en riktig professionell i

Moderator valde detta svar som det bästa.

Bli grön. [519K]

2 år sedan

När i en konstskola lär barn att dra, är en obligatorisk yrke en plenor av luft och en bild med en enkel penna av träd och blommor.

En enkel penna ligger bra på ett speciellt teckningspapper, du kan ta en jämn, och du kan lite grov. Pennor måste ha för att applicera mönstret T-fasta och för kläckning TM eller M (fast-mjuk eller mjuk). Suddgummi mjukare.

För att rita tall, gör du en fataxel och träkimensioner på topp och botten.

Därefter ställer vi in ​​stammens proportioner och drar sin tjocklek.

Trädets krona först planerar, drar gemensamma massor.

Därefter anger vi detaljerna och börjar sherryen.

Upplyst tomter stroke inte nödvändigtvis, bättre djupare i skuggan.

Vacker, enligt min mening, Pine Pine Pattern Prov Pencil Visas här:

Svetechka100. [46.3k]

2 år sedan

För att vi ska rita en tall, måste vi ha sin bild framför dem.

Jag erbjuder dig en sådan mästare på att dra detta träd, upprepa som avbildat i diagrammet.

Först på pappersarket placerar vi poäng där vi kommer att ha ett träd. Dra sedan cylindern, det smalnar på toppen, som en nål, och boken är bredare. Nu planerar vi bredvid bagageutrymmet som om molnen, vi gör det till en penna. Nu drar vi en filial som kommer från stammen till våra moln.

Ta gouache eller akvarell. Ljusgrön färg Vi målar våra moln i mitten, det blir vårt lövverk. Sedan tar vi mörkgröna och drar runt ljuset. Nu drar brun eller svart färg stammen och våra grenar. Ritning redo. Du kan lägga till det i örter och himmel.

För att rita en tall, behöver du fortfarande göra det till ett bra träd. Jag såg tallar och stora, och små, väldigt mycket. Men tro, aldrig mötte den absolut symmetriska i platsen för tallens grenar. Varför? Eftersom grenar som är på den soliga sidan av trädet är alltid kraftfullare, starka och spridbara.

Därför skulle jag föreslå att börja dra från hjälplinjer.

**

Ursprungligen drar vi en rak linje, du kan lite under lutningen; Och vi drar en triangel till den. Han kommer att hjälpa oss som ett resultat att rita tallkrona, och så noterar vi den "soliga" sidan av vårt träd.

**

Därefter gör penna extra linjer bredvid den första raden - så vi gör skiss av tallskissen. Och då planerar vi några stora grenar i denna triangel, som avgår från stammen och böjer.

**

Dra nu grenar. Vi har en triangel med oss ​​- här kommer att vara huvuddelen av kronan. Och å andra sidan kan du rita grenarna av mindre och grundliga. Det kommer att vara mer naturligt, om på "inte solen" -sidan drar vi en eller två tik alls utan nålar.

Chewinders ritar inte nödvändigtvis varje separat - gör bara flera slag med en penna i olika riktningar, som visas i figuren.

Det är allt. Nu kan du måla med färger, och du kan lämna i en penna.

Irrishhenka

[40.4k]

6 år sedan

På den video jag gav precis nedan visas hur snabbt och enkelt rita tall.

För att rita behöver du bara ett tomt ark och penna. Så fortsätt.

Naturligtvis ser tallet mer naturligt, det är bättre att först dra tillbaka bakgrunden, då går det redan till sin ritning. Så, efter bakgrunden, fortsätt, fortsätt med skissen av tall:

Från näsan själv (land) rita en stam av ett träd, avsmalnande. Överst är det nödvändigt att rita "Crown" kvistar, du kan rita och brutna kvistar så att tallet verkade mer naturligt.

Vi anger roten av trädet och trycker tikan och fortsätter till kretsens skiss.

Krone är ritad så här: rita "kepsar" med en linjekurva på alla kvistar som ligger högst upp. Så tallet dras.

Video. Äventyrsfinder

[99,7K]

4 år sedan

Låt oss göra en tallritning. För att göra detta behöver vi en ren bit papper, penna och korrigerande. Jag lyfter fram flera steg, här är de:

Första steget. Rita en tall bild. Bilden kommer att bestå av stammen, liksom panelen av grenarna. Vi får en sådan ritning:

Andra fasen. Eftersom det är inte möjligt att se nålarna på grenarna, vi drar tallar vegetation mycket som en tuchci, vi får:

Tredje etappen. Vi börjar rita tunna kvistar av trädet, rita också i detalj vegetationen av tall.

Fjärde scenen. Det är den sista, vår uppgift är att införa skuggor till ritningen så att det blir ännu vackrare.

Bee Zhuja

[76,9k]

3 år sedan

Att rita tallar behövde ett pappersark, pennor, radera.

Vi börjar ritningen med stammen. Dra sedan tik och grenar, tugga sedan. Croon Pine ser asymmetriskt.

För att rita en sådan tall, först gör vi skisser med en penna, och sedan med hjälp av grön och brun färg, måla kronan och stammen:

[99,7K]

Denna figur visar en kvist av tall och kottar:

Nova

[79,7K]

Rita initialt tallskommen. Vi uppmärksammar det faktum att botten är bredare, och närmare toppen är det utövat, varefter det äntligen försvinner. Cirklar anger de framtida blads platser.

Vi visar ett träd bestående, så du kommer inte se nålarna och löv. Vid barrträd liknar vegetation gröna moln, så vi drar dem.

[99,7K]

Nu måste du rita tunna trädspriger, och tallkranar gör mer fluffig.

Det är bara att lägga till skuggor och amerikanska ritningspjurpennan är klar.

Moreljuba.

[61.5k]

Jag föreslår att skildra tall på detta sätt:

Steg av ritning:

1) Låt oss dra med en stor triangel, som är lika stolt och delad i mitten av linjen (trädstam):

2) Vi börjar rita konturer på vänster sida: 3) Rita nu höger sida och tallfat:

Bee Zhuja

4) Därefter är det nödvändigt att radera de extra robusta linjerna:

5) Allt är klart, det är bara att måla.

-Irinka-

[181k]

Vid första etappen drar vi konturen av träd och grenar.

Vi visar grenarna i form av "moln", rita stammen.

Vi markerar stammen, avaktiverar den med en penna.

Vi ritar nålarna i våra moln och återställer grenarna. Det är bara att dekorera. Kan du svaret? Masterklass för barn 4-6 år: "Ritning tall i akvarell teknik"

Författare: Bok Anna Nikolaevna, Senior Pedagog.

Arbetsplats: MBDou "Kindergarten №3" Smile ", Kalach - On - Don.

Arbets Beskrivning:

Jag erbjuder dig en mästerklass: "Drawing tall i tekniken för akvarell för förskolor. Materialet kan vara användbart för lärare, lärare av ytterligare utbildning, lärare, barn och deras föräldrar.

Ändamål:

Figur kommer att fungera som en utmärkt present, du kan använda för inredning.

Ändamål:

Ritning tall i akvarell teknik.

Uppgifter:

Utveckla kreativt tänkande och fantasi;

Lär barn att skildra tall, vilket passerar stammen och grenarnas struktur. Fortsätt att fixa barnens förmåga att rita en torr borste, tilers;

Höja noggrannheten under drift

Förbättra kunskaper och tekniker för arbete med akvarellfärger.

Tall.

Pine älskad i Ryssland är inte mindre än Bereza. Statisk, hård den står på alla vindar. Pines är alltid från oss inte långt borta. Om det inte finns några tallar i närmaste skogspark är det bara värt lite bort från staden, och här är det en trogen skönhet. Det är värt, drar sina grenar och tunna nålar till solen, och tyst svängde i vindens fot.

Pine anses vara ett äkta "livets träd", som och i mycket avslöjande ålder ser alltid grönt och friskt ut. Det är mycket uppskattat som en symbol för lång livslängd och oförändrad äktenskaplig lycka. Särskild uppmärksamhet ägnas åt den kinesiska konsten som en symbol för okränkbarhet och motståndskraft, för även i en kall vinter behåller den sina nålar, och det faktum att de alltid förekommer i ett par betyder livet tillsammans som det händer i äktenskap.

Tall är gammal läcka. Hennes helande nålar ingår i terapeutiska kompositioner ytterligare fem tusen år sedan. Pine extrakt för bad, eterisk olja, salva för brännskador erhålls från nålarna.

Tall är en mycket värdefull skogsras. Ger ett cirkulerande trä. Trä tall genomträngs med harts rörelser, som om det impregneras med ett harts som skyddar trädet från ruttning. Den används för att erhålla Gils från vilken terpentin och kolofonium. Färska spår får cellulosa.

Tallskogar är bra när som helst på året. Mäktiga träd med högt höga över jordkronorna, med smala trunkar täckta med en rödaktig bark, medför under deras sjöl. Skönhet av tallar - en inspirationskälla för många konstnärer, poeter och författare.

Pine anses vara ett äkta "livets träd", som och i mycket avslöjande ålder ser alltid grönt och friskt ut. Det är mycket uppskattat som en symbol för lång livslängd och oförändrad äktenskaplig lycka. Särskild uppmärksamhet ägnas åt den kinesiska konsten som en symbol för okränkbarhet och motståndskraft, för även i en kall vinter behåller den sina nålar, och det faktum att de alltid förekommer i ett par betyder livet tillsammans som det händer i äktenskap.

Material och verktyg:

- Akvarellfärger;

- Tassels nummer 12, №2, protein;

- Papper för ritning A-4;

- Enkel penna, suddgummi;

- Palette, icke-Falivka.

Stages of Work:

En enkel penna på ett vertikalt beläget pappersarket drar en tallskorg. Stammen av tall är hög och rak.

Därefter ritar vi grenar från tunnan upp och lite till sidorna.

Runt kvistarna planerar vi en silhuett av en trädkrona, i form av moln. Den nedre kvisten lämnar utan den kronade.

Lägg till horisonten.

Bred pensel, måla himlen akvarell blå himmel.

Ljusgrön akvarell målar marken och Emerald Pine Crown.

Brun akvarell måla stammen.

Mörkgrön akvarellmålning gräset i kronans förgrund och kanter.

Vi tar en torr borste, torka upp tipsen i akvarellen av smaragdfärg och dra chipsen. Pine trunk på platser saknas orange akvarell.

På kanten av kronan applicerar vi en gul färg, som markerar en ung tugga. Svart akvarell markera skuggans skugga sida.

Ritning redo. Det återstår att placeras i ramen.

"Möte på vägen"

Allt blommar på vägen. Vår

Detta ersätts på sommaren.

Sträckte mig tall tass

Med rödaktig skalig färg.

Tallfärg, andning av andning,

Det var inte för generat att titta. Men jag sa tall: "Bra!" Och hon var, det verkar vara glad. Upplagt av: S. Marshak

Vi rekommenderar att du ser:

Hur man ritar ett vinterträd?

Rita ett träd i en fasad torr borste
Rita ett träd i en fasad torr borste
Hur man drar björk gradvis
Hur man drar eksteg för nybörjare
Nybörjare är mycket praktiska att studera i bilderna av andra artister. Sammansättningen, kombinationen av färger och nyanser har redan varit tänkt. Du behöver bara försiktigt analysera vad författaren avbildade och försöka upprepa.
Jag skrev det första självbetjänade akrylen i bilden "Lake i skogen" Basova Sergey Gennadievich.
Basov s.g. "Lake i skogen" (foto från Internet)

För att skapa den bild som jag använde:

Teckningsträd

1. Primerad duk på 40x30 underram.

Teckningsträd

2. Akrylfärger. Eftersom de flesta av de färger som jag använder är "Ladoga", då i artikeln när du beskriver färgerna, kommer jag att förfina bara färgen av "Olki", alla andra färger är "Ladoga".

Teckningsträd

3. Syntetiska borstar.

Teckningsträd

4. Easel, palett, burkar med vatten, trasa, lack.

För himlen tog himmelsk blå och vit "Olki", försökte göra en gradient från mörkret på toppen till den ljusa botten. Molnen på den ursprungliga bilden verkade mig komplexa i färgschema. Sedan jag är en nybörjare, då för molnen använde bara vit "ilk".

Bakgrunds subnema: sotgas runt kanterna, en blandning av grön FC och gas sot i mitten. Dessa färger tilldelade mörka områden i förgrunden.

Silhuetterna av bakplanen träd drogs, trädens toppar upplysta av solen, betecknad med napolitanska gula och ljusare områden - icke-phantitarian gul, blandad med hennes vita titan. Silhuetter av avlägsna tallar tillade (trunks - Naplesky Gul, Greens - Chromoxide). Napolitansk gul "Olki" identifierade den främre kusten och en stig i förgrunden.

Teckningsträd

Far tallar: kromoxid i skuggdelen och det gröna ljuset på upplysta områden. För att visa skärpdjupet, med hjälp av ett starkt utspädd vatten av himmelblå "koka" de längsta träden. Således skulle dessa "suddiga" träd röra sig bort från betraktaren, och träden framför dem blev lite närmare. Tillagt mer napolitansk gul på toppen av träden bredvid tallarna för att visa att denna kust tänds av solen. Och tillsatt mer mörkt (en blandning av grönt medium med en gas av gas) på ön till höger för att visa att den är i skuggan.

Drew Pines ligger till vänster. De är närmare betraktaren, därför utarbetas fatet och greenerna mer i detalj än långa tallar.

Teckningsträd

För trunkar och grenar som används umbragräns, Siena Natural, Ohru Light, Napolitansk gul och napolitansk gul "cole" (färger är indikerade från mörkt till ljus). Först tillsatte strumporna och grenarna av den blåa naturen och sedan resten av färgerna för att mörka eller belysa vissa sektioner.

Teckningsträd

När man skriver gröna användes tallen först den mörkgröna (Green FZ + Gas-sot) - för djup, över de ljusaste nyanserna av grönt: kromoxid, grönt ljus. Sedan är samma färg grön, men med tillsats av napetarisk gul. Och separat napolitansk gul för frisläppande av grönska upplysta av solen. På samma sätt drog principen ett träd till vänster om tallen.

Skuggan av utspädd Umbra tillsattes till stranden under tallarna. Och grönt gräs på stranden - kromoxid.

Teckningsträd

Då började han till sjön. Reflektionen av träd beskrivs först en blandning av kromoxid och gas sot. Efter att ha torkat detta lager, som är starkt utspädd med färger (grönt medium, grönt FC, orange, siena, umbraja som brann) tillsatt över de transparenta skikten för att diversifiera reflektionen av träd med nyanser. Tja, reflektionen av trunkarna är den utspädda med vatten napletitinsk gul "Ilki".

Teckningsträd

Reflektionen av himlen i vatten är himmelsk blå och ultramarin. Bländningen på vattnet är skrivet med Titanium Belil.

Teckningsträd

På det vatten som läggs till bländning: I den upplysta delen var titanet vit, i skuggdelen av den himmelska blåen. Drew alger på vattnet med en blandning av grönt ljus och vitt "Ilki", i ljusa områden, tillsatte det gult ljus i färgens sänkor.

Teckningsträd

På ön angivet formen av buskarna, med hjälp av kromoxid, grön mitt och napolitansk gul. Eftersom huvuddelen av Berez kommer att stängas med tallar, är det inte nödvändigt att föreskriva i detalj. Barza Berez - Belia titanium och sydgas. Grön björk - grön FC och en blandning av grön FC med vita titan.

Teckningsträd

Pines i förgrunden målade på samma princip som beskrivits tidigare, men med tanke på att de är närmare betraktaren, fungerade det mer detaljerat. På framsidan av förgrunden avslutade de gröna sektionerna av kromoxid.

Teckningsträd

I förgrunden markerade de mörka tomterna Ubra Zajaja och Siena Luzheny. Plottet av clearing, som kommer att tändas av solen, täckte kromoxiden och målade gräset i Naplesky Gul. På kanten av kusten, buskar och små julgran med en blandning av grön Fc och sotgas, på toppljusare av kromoxid. Points of white "qi" målade vita blommor under tallarna.

I förgrunden drog gräs, med tanke på de mörka och ljusa områdena. Använda rena nyanser av gröna färger, såväl som grönt, blandat med sotgas eller med napolitansk gul.

I mer detaljerad arbetade i gräset i förgrunden, lades de blommor (rosa ljus, vit "ilki").

Och de sista stroke. På vägen mörkade skuggområdena med en skild blå naturlig och lättade de upplysta sektionerna med en blandning av icke-opolite gul "Ilki" och vit "Ilki". På tallarna markerade de upplysta områdena: på grönska - napolitansk gul, på trunkar - gult ljus, blandat med vit "Olion." På BEREZA-stammarna tillsatte den bländande vita "Olki". Således, vilket ökar kontrasten mellan skuggan och ljuset, gjorde bilden mer "sol". Täckt målning med lack. Och efter vandringen i ladugårdsverkstaden mottogs detta resultat. .

Hur resulterar du? Väntar på dina betyg, skriv recensioner i kommentarerna.

Kära läsare! Om du, som jag, inte har konstutbildning, men du vill prova dig själv i kreativitet, prenumerera på min kanal, skapar vi tillsammans.

Jag önskar er alla kreativa humör!

Vilka material används för att skriva en bild som beskrivs

här

I den här lektionen försöker jag visa och berätta hur man ritar akrylfärger på papper. Här är en sådan underbar fågel som heter White-Eyed:

"White-eyed"

Papper, akryl, 30x21 (cm), 2018

Från de material du behöver:

- Enkel penna HB;

- suddgummi;

- Akrylfärger;

- Torkad retarder för akrylfärger;

- Akvarell pappersark A4-storlek med en densitet av minst 200 gr / kvm.;

- vatten;

- Akrylglansig lack (eller matt för din smak);

- Syntetiska borstar (platt, rund och Philbert)

- Paletten (helst med våtbasis);

- 2 koppar för vatten;

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

- Ytterligare behållare för en moderator (du kan använda en porslinspalett);

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

- Vystelina;

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

- RAG;

- Tablet för ritning (eller annan fast bas under pappersarket).

Först och främst väljer vi referenser till vilka vi kommer att förlita oss på arbetet. Efter att ha granskat olika bilder från nätverket bestämde jag mig för att välja detta foto av Whiteballen:

Att ta reda på att det också lever i Japan bestämde jag mig för att lägga den på Sakura Twig:
Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

För att mest framgångsrikt klaga alla element i den framtida bilden gjorde jag PhotoSkiz i Adobe Photoshop-programmet i A4-formatet och utlöste också en del av kvisten:

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.
Därefter måste du ta ett akvarellpapper med en A4-storlek med en densitet på minst 200 g / kvm. Jag använde papper för vattenfärgstillverkare "Lilia Holding". Den är fastsatt vid kanterna av målningstejpen i en solid basis. Det är nödvändigt att papperet inte beter sig mycket från vattnet, och vid kanterna förblev ett smidigt målat område.

Arbetet på bilden börjar med en skiss. Ta en solid penna, inte starkt tryck, häll fågelns konturritning. Det viktigaste är i de allra första etapperna alla element på ett pappersark konsolideras korrekt. Det är att lösa den här uppgiften som förgjorda PhotoeSekis hjälper. Det kan ersättas med att göra snabba tonal skisser med en penna och välja den mest lämpliga.

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

När du ritar använder jag metoden för byggnad och syn, såväl som ögat. Det är, mönstret leder från enkla former till ett komplex och mäter andelen mot penna på en långsträckt hand. Jag finner utsikten över betraktarens visningslinje: i en cirkel från fågelns huvud, moturs, längs grenen från vänster till höger. Förflyttningen följer också två parallella diagonaler: gren och svanslinje med fågelvinge.

Tips från konstnären: Försök att inte glömma kompositionen på bilden. Hon hjälper till att förbättra det, gör mer levande. Till exempel kan du använda den klassiska TERTAY-regeln.

Innan du arbetar i färger är det nödvändigt att minska pennaens kraft, subbehandlad av sin suddgummi. Jag jobbar akryl i rör från den ryska tillverkaren "Nevsky Palette" med två regler: "Ladoga" och "Master Class".

Rådet från konstnären: Arbetande akryl, använd två burkar med vatten. Detta gör att du snabbt kan skölja dina borstar innan du gör en ny squeak. Likströmsborstar för att fixa i en Vicure för att undvika att torka dem.

Så här är min palett av färger, nödvändig för att dra en bild av en akryl "vitögd":

Färger medsols (med akrylfärger):

- grönt ljus;

- grå Peyne;

- Titanium Belil;

- gul hållbar;

- Flytande ljus;

- naturlig siena;

- Siena brändes;

- Umbra Burnt;

-Mube naturligt;

- Cynanar;

- Craplac;

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

- rosa mörk;

- lila mörk;

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

- Ultramarin;

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

- Heavenly Blue.

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

Om du redan har arbetat som akryl vet du att det kommer att torka mycket snabbt. För mig är det här en fel. Därför använder jag ett speciellt botemedel - en torkad retarder av varumärket "Tair":

Jag lägger bara till det i färgens sänkor när jag väljer den nödvändiga färgen. Tack vare honom kan akrylen drivas som oljemålningar, utan rädsla för omedelbar torkning.
Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

Så, efter att ha förberett allt det nödvändiga materialet, fortsätter vi att skriva en bild. Innan jag arbetar i färg, drar jag FOAMALOK. Detta låter dig hitta de rätta tonala förhållandena, skissljus och skuggor. Redan i detta skede delar vi planer: bak, medium och förgrund. För ubåten använde jag brinnande och naturliga Siena Checkers och utspädd med vattenfärg. I detta skede är moderatorn bättre att inte använda. Här är vi inte viktiga än övergångsens jämnhet, det viktigaste är att skissera volymen och formen.

Jag ville ge en framtida bild av en mild rosa nyans, vilket skulle kombinera alla element tillsammans. För att göra detta användes lesceringsmetoden. Sågverkskiktet av färg är ett genomskinligt skikt som appliceras på den redan målade basen och ger den den nödvändiga färgen. För att göra detta behöver du bara starkt utspäda färgen. I vårt fall verkar utspädningsmedlet vatten. Här är vad den beredda rosa kolern ser ut som:

Fästelager Jag applicerar en planvridningsborste genom hela pappersarket. Någonstans spenderar jag två gånger för att förbättra effekten. Nedan kan du se resultatet, liksom mitt "arbetsområde". Som du kan se skrivit jag Photoeeskiz och hängde den bredvid bilden. Också framför mig stod en bärbar dator, vilket gjorde det möjligt för mig att använda synsättet.
Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

Så vi fick jobba med färg. Jag börjar ordinera en fågel. Efter att ha visat de nödvändiga färgerna på paletten, ställer jag snyggt en penselsträckor i Pilbert. Här använder jag redan en torkad retarder. Detta gör det möjligt för mig att blanda färgerna bland dig direkt på papper. Jag använder vatten lite så att färgen inte är för transparent. Fokusera på ubåten, jag, som det var, "plog" formen av ljus, halvton och skugga. För att ritningen ska vara mer kompetent är det nödvändigt att först bekanta dig med fågelns anatomi. Du kan rita några skisser med en penna för en bättre förståelse av sin struktur.

Rådet från konstnären: Akrylfärger under torkning är lite mörka. Om du inte behöver en stark kontrast, knådar vi lite ljusare färger med beräkningen av deras mörkare.

Jag fortsätter att arbeta med färger. Jag fyller det första färgskiktet på fågeln och vänder sig till jobbet på Sakura-filialen. För bilden används markfärger huvudsakligen: naturlig och bränd Umbra. Sakura blommor anbud ljus rosa nyans. Men du måste förstå det under påverkan av solljus kommer skuggorna att vara kalla.
Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

När jag ritar med referenser, kopiera dem aldrig, men bara lita på dem. Grundläggande kunskaper om färg jag får, arbetar med dagis eller bara tittar på världen runt. Kom ihåg att vi är artister, och har rätt att tolka vad de såg vad de vill ha. Var inte en slav av natur och foton. Du kan rita realistiska och inte kopiera.

Rådet från konstnären: Använd inte ren svart färg i det pittoreska arbetet. Jag ansöker om ultramarin, Zaja Umbra och ibland svaveldis. Efter mörkare färg blir det som "rik" svart.

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

Jag vänder mig till bakgrunden. Jag ville göra det enklare, som om det bara tips på former. Detta fick belysa fågeln, visa att det var hennes hjälte av denna målning. Riktningen av bakgrundsgrenarna i Sakura bildar "halo" runt vitögd. Bakom fågeln själv ska jag schemalägga en ljus himmelbakgrund som kontrasten gav: mörk på ljus.

Lite springer runt foderlagret från vänster sida av fågelns blå bakgrund för att komma in i henne i miljön. För renare himmelsk färg, använder jag himmelblå färg. Jag använde det i Sakuras skuggor av skuggorna i Sakura blommor: Belia + Heavenly Blue + Purple + Ultramarin + Rosa. Någonstans skuggor visar mer blå, någonstans mer violett, etc. Det hjälper den konstnärliga smaken och stilen, som också kan utvecklas.
Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

Rådet från konstnären: Var inte rädd för att korrigera eventuellt målat område, om du inte tyckte om det. Akrylfärger gör att du kan överlappa de nedre skikten. Du behöver bara göra ett tjockt knä. Du kan applicera ett lager, och sedan kommer den tidigare färgen att flyttas. Eller några så att det helt överlappar varandra.

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

Nu kom det till kön av det andra färglagret, som vi kommer att avbilda objekten. Vad menar jag med detaljerna? Detta är överföringen av objektstruktur (dess lättnad), texturer (ytmönster), bländning, förtydligande av skuggor och kanter.

När det gäller vitögd är det nödvändigt att skildra sin mjuka fjäderdräkt, förtydliga detaljerna i ögat, passera styvheten på ytan av näbben och benens elakhet. För att göra detta blandade jag mörka och ljusa nyanser för en viss bit av ritning. Mörka färger nanosuisa genomskinliga, ljust mer tätt lager. Jag lägger till vatten så att färgen blir genomskinlig och ropade bottenskiktet. Så ser det till exempel ut som färg för mörka plommon:

Ta med dig att gå en anteckningsbok. Titta på de träd som du passerar och försöker göra sina snabba skisser. Så du kan utveckla intuitivteckning. Om du föredrar att sitta hemma, överväga bilder av träd på internet.

Liten rund borste utarbetar detaljerna. Jag suddar slutet av smeten något så att den flyter smidigt i bottenskiktet. Jag slår inte upp, jag lägger bara de viktigaste formerna. Vidare kan du, i alla områden närmare tittaren, dessa former drar ännu mer detaljer.

Rådet från konstnären: För mer korrekt överföring av ämnets struktur och textur bör du överväga dem på naturen eller foton. Markera hur skuggor bildas, hur lyserna listar, listar sina egenskaper. Till exempel är fjädras fjäderdräkt mjuk, någonstans fluffig, någonstans förenad, det ser ut som ett stort antal trådar tillsammans, vinge och huvud med en motley gröngul färg etc.

Först införs jag mörka delar av detaljerna, då ljus. Den viktigaste "detaljerna" av den här fågeln är hennes öga med en vit fälg. Jag jobbar över deras ritning lite mer grundligt. Vi glömmer inte att vi inte kommer att se ren vit i verkligheten. Under påverkan av ljusets färg, skuggor av sig själv och från andra saker, miljarderna och reflexer, accepterar den vita nyans. Detsamma gäller för bländningen.

I analogi av arbetsordningen på detaljerna i fågeln avslutar jag den främre kvisten i Sakura. Jag är inte så liten. Några av att säga bakgrunden. Till exempel minskade jag lite styrkan i grenen mot bakgrunden i nedre vänstra hörnet. Återigen spenderar jag det rosa glanslagret över hela bilden. Detta gjorde det möjligt för mig att kombinera alla element tillsammans, ge en gemensam mild atmosfär av ritningen.

Efter examen satte jag min signatur. Och efter fullständig torkning täcker färgen en bild med glänsande akryllack. Jag använde aerosollacken av den italienska varumärkesidén. Det gav också kontrastbild. Tja, vi skrev en bild med akrylfärger som heter "White-eyed":

Tack alla för att läsa lektionen! Jag hoppas att du har lärt dig något nytt för dig själv. Alla kreativa inspiration och uppnå nya höjder i konst!

  • Instagram: https://www.instagram.com/doriana7dream/
  • © Kopiera lektionen tillåts endast med en indikation på författaren och referens till den ursprungliga artikeln
  • Tall är en av de mest kända växterna. Hon kan växa även på bergen. Möjligheten att dra det kommer att vara användbart för älskare av landskapsmålningar. När allt kommer omkring, för att utföra denna typ av ritningar i lektionen, kommer det att vara nödvändigt att inte bara komponera kompositioner, men också för att tillämpa bilder av olika träd på papper.

Teckning vintergröna tall

För att utföra en sådan ritning behöver du en enkel penna, akvarellpapper, tofsar och färger (helst bravo eller stjärnor). Utrustningsteknik är mycket enkel och även ett barn kommer att klara det. För att få den önskade bilden måste du följa anvisningarna nedan:

Pappersarket är beläget vertikalt. Det första i toppen av arket är dragit krona av ett barrträd. Det är avbildat som moln av olika former och volymer som är nära varandra. Sådana moln varje gång kan varieras. Så att de ser ut som tallgrenar, görs sina parter ojämna och har många böjningar, utskjutningar.

Stammen av granen dras med två parallella löpande linjer. Samtidigt avviker de i nedre delen av stammen till sidorna starkare, och i riktning uppåt växer alltmer med varandra.

  • Kran tall fäster en pomp genom att dra lindningsdroppar under hela ytan.
  • Efter att ha utfört dessa steg kan du börja talldeaktivering. För att göra detta appliceras mörkgrön färg på kronbranschen, och tallfatet är brunt.
  • Fasad tallritning från Fairy Tale Forest

För att lösa uppgiften att tillämpa bilden av den fantastiska tallen, tar det grovt papper och olika pennor (fast, mjukt och medium). Sådana pennor indikeras vanligtvis av karaktärernas '' '' '' '' TM ''.

Solid kommer att användas för kontur, och resten för kläckning. När korrigering kommer ritningen att kräva en suddgummi. Uppgiften löses i steg:

  • Konturer, två linjer appliceras parallellt. De måste vara en av de andra. Från linjerna i motsatta sidor dras pinnar, som kommer att skildra grenar. Då raderas suddgummi som en del av stammen i den övre delen, så att på denna plats var de viktigaste grenarna med en krona av trä.
  • Molnen är avbildade delar av trädkronan. I det här fallet är var och en av dem fäst vid sin stick-gren.
  • Talldeaktivering sker. Först är stammen målad med brun akvarell. Då är kronan av grön färg avbildad.
  • Bild av tall med stötar

Bumpen är ett av de viktigaste talldelarna. Kunskapen hos hennes ritning är användbar för varje artist. För att göra en vacker bild av en kon krävs det att representera som en förlängd oval med en bågformade vågar.

Centret är dras den första skaliga bumpen. Därefter läggs två processer till den. Alla tre vågar ska bilda en halvcirkel. Vågar från mitten är ritade i andra rader. Tillämpning av ritningen av de nya skalorna uppstår från mitten av den gamla bågen. Samtidigt borde de inte högt ligga ner till varandra. Vågar måste pekas, utarbetas ojämna bågar och sjunkit efter en annan rader. Vid slutet av konerna är flingorna inskränkta och skärpa.

  1. Vid slutet av konturens ritning dras fyra långsträckta flingor i motsatt bas.
  2. Då appliceras en kvist på papper genom att dra två linjer. Processerna är fästa på dem, varav en och den redan ritade bumpen ska hänga. Resten visar nålarna med hjälp av ofta dragna långa loopar.
  3. I sista etappen, färgar bilden av gouache. Skalans och grenarnas konturer är skärmade mörkbruna. Inuti deaktiveras dessa element med ljusbrun. Små fläckar fördelar volymen. Varje nålfärg i grönt.
  4. Allmänna regler för ritningstall
  5. Bilden av tall eller ek på landskapet bör göras efter bestämning av kompositionen och applicera större element. För att trädet är mer realistiskt och vackert på bilden måste du följa följande regler:
  6. Stommen måste avbildas direkt och ganska tunn. Det är också värt att veta att fältpinjen är stammen kan delas, allt från nivån på första kvartalet från marken.
  7. För bilden av skorpansens struktur tillämpas kaotiska och korta stroke.

Tallgrenar växer nästan vinkelrätt mot bagageutrymmet. De kan inte avbildas med raka linjer, för som ett resultat kommer trädet att se onaturligt ut. Linjer appliceras snygga böjda och brutna. Det är bättre att dela den stora grenen i flera små, som också är uppdelade, eftersom det är möjligt att ta bort från bagageutrymmet.

Fältpine skiljer sig från den som växer i skogen. Den första har en mycket tjock krona på ett avstånd av cirka två meter från marken, och den andra är nästan helt saknad av grenar.

Översättning av artikeln från design.tutsplus.com.Du kan avbilda inte bara grenar som växer på sidorna, men också de som avgår från framsidan och baksidan av fatet. De främre grenarna bör vara mer täta och korta, och baksidan är bättre inte ritad i detalj, som visar flera invases.

För nålens bild är nålen värt att skriva ut. De nedre grenarna kan dras av nakna, torra, trasiga.

Originalartikel.

Genom djupare kläckning på sidorna kan en cylindrisk form av cylindern avbildas.

Visar text

Det är värt att notera att det är nödvändigt att dra en tall som är föremål för ordningen att tillämpa sina element. Bara så du kommer att ha en bra bild. Det viktigaste är att börja med större delar och flytta till det faktum att mindre. Utmatning utförs i omvänd sekvens. Med överensstämmelse med alla ovanstående regler om papper, kommer den önskade ritningen att erhållas. Fotoidéer och exempel på Pine Teckning Penna Hur man ritar träd

Det kan tyckas att träd är ett av de enklaste föremålen för ritning. Om du aldrig målat, kan uppgiften vara för enkel ... ... eller för bokstavlig: I ingen figur ser vi inte något liknande riktiga föremål. Den första är bara en symbol för ett träd, och den andra föreslår definitionen av ett träd. Din uppgift som konstnär är att dra det som vi ser, och inte vad vi vet.

Teckningsträd

- Utmärkt övning för utvecklingen av denna färdighet!

I den här lektionen visar jag dig

Hur man drar ekar, tall och wokuch pil

Enkel och realistisk metod.

Vad behöver du:

- Flera pappersark

- Fast penna (HB);

- Penna av medelmjukhet (2b);

Rita ett landskap med tallar

- Mjuk penna (5V eller mindre);

  1. - Pennvässare.

Vanligtvis är ett par fasta pennor (HB) tillräckligt, men en sådan uppsättning är inte universell för alla ritningar. För att få mörka skuggor behöver vi mjuka pennor. Inget behov av att välja kära - jag köpte den vanligaste, och de utför perfekt sin funktion. Om du tvivlar på om du behöver rita, kommer uppsättningen pennor av varierande grad av hårdhet inte att vara en stor förlust från budgeten, och det är mycket lättare att rita så mycket enklare!

Du behöver också en skärm. Den fastiga spetsen lämnar lättare slag och matchar inte den förväntade effekten. Ständigt titta på de skarpa pennorna och kom ihåg att mjuka pennor raderas snabbare!

När det gäller papper: det kan vara något. Gemensamt papper för skrivare är lämpligt. Det borde emellertid inte dra på ett helt blad - desto mindre ritning, desto mindre detaljer måste du lägga till. I verkligheten är mina ritningar ca 9 cm i höjd.

Ritning lektion med akrylfärger: rita "vitögd" master klass, teckning lektioner, akryl, animalism, målning, lång, fjäderfä, teckning, lektion

Mjuka pennor hjälper till att göra skuggor mörkare, som du inte kan säga om hårda pennor. Fasta pennor är inte så mörka, även om de krossar dem hårt!

Rita dub

Kak-risovat-derevya-43

Steg 1

Hjärnan fungerar på ett ovanligt sätt: Först tar det den övergripande bilden och uppmärksammar sedan detaljerna. Därför bör du inte börja dra från detaljerna - först måste du skapa grunden.

Kak-risovat-derevya-1Kak-risovat-derevya-2

Rita en generaliserad trädform med flera svaga slag och prickar. För att göra detta, använd den fasta (HB) penna, tryck inte på honom. Dessa slag kommer inte att vara en del av den färdiga bilden - de kommer inte att vara synliga på den färdiga siffran; Kameran och skannern känner inte igen dem (jag använde Photoshop så att du kan överväga dem!).

Kak-risovat-derevya-3

Steg 2.

Rita stammen. Glöm inte - den nedre delen ska expandera ner. Ju större trädet, desto kortare och tjockare är stammen.

Kak-Risovat-derevya-4

Steg 3.

Rita grenar på toppen av stammen.

KAK-RISOVAT-DEREVYA-5

Fortsätt dra grenar, sänker gradvis linjen eftersom de är långa.

Steg 4.

KAK-RISOVAT-DEREVYA-6

Lägg till andra grenar till varje gren (ju längre desto lägre ligger de ned). Strokes bör vara ljusa.

Steg 5.

Kak-risovat-derevya-7

Korta, skarpa slag rita trädkronans form. Det ska inte vara smidigt och snyggt.

Steg 6.

Kak-risovat-derevya-8

På samma sätt, rita små "moln" av löv inuti kronan. Lämna några områden tomt så att delar av grenarna är synliga - en sådan struktur ser mer intressant ut.

Steg 7.

Kak-risovat-derevya-9

Lägg till tjockleksgrenar på de ställen där de inte är stängda med löv.

Steg 8.

Kak-risovat-derevya-10

Innan du börjar använda skuggorna, bestämma vilken del av trädet som ska vara ljust, och i vilka delar det kommer att bli en skugga. Du kan definiera dem med en enkel strängning.

Steg 9.

Kak-risovat-derevya-11

Ta en mjuk (2V) penna (se till att den är skarp) och skapa en textur på bagageutrymmet. Kom ihåg att du också behöver lämna vita områden - det är viktigt för textur.

Steg 10.

Ta de mjuka pennorna (2b och 5b) och ring stammen i enlighet med den ursprungliga layouten av ljusfördelningen. Var inte rädd för att trycka på en mjuk penna för att få den nödvändiga skuggan, men överdriv inte det! Ju mindre de svarta områdena på bilden, desto mer imponerande ser det ut.

Kak-risovat-derevya-12

Steg 11.

Ta en solid penna och pressa bladets konturer. Rita dem med avslappnade cirklar, snabba, skarpa rörelser.

Steg 12.

Varje gren har också sin egen lilla krona (det här är de "moln" som du målade). Det är nödvändigt att mörka dem på samma sätt som om de var separata träd.

Först ta en mjuk (2V) penna för att dra mörkare omkrets på den mörkade sidan. Tryck först ut det för mycket så att du kan fixa fel.

Kak-risovat-derevya-13
  1. När du ser till att du korrekt identifierade dämparens sidor, lägg till dem skuggor och djup, och också durisit övergången mellan ljus och mörka delar.

Vanligtvis är ett par fasta pennor (HB) tillräckligt, men en sådan uppsättning är inte universell för alla ritningar. För att få mörka skuggor behöver vi mjuka pennor. Inget behov av att välja kära - jag köpte den vanligaste, och de utför perfekt sin funktion. Om du tvivlar på om du behöver rita, kommer uppsättningen pennor av varierande grad av hårdhet inte att vara en stor förlust från budgeten, och det är mycket lättare att rita så mycket enklare!

Steg 13.

Kak-risovat-derevya-14

Mjuka pennor hjälper till att göra skuggor mörkare, som du inte kan säga om hårda pennor. Fasta pennor är inte så mörka, även om de krossar dem hårt!

Ta en mjuk (2b) penna för att lägga till flera knackade löv över kronan och "små kronor". Detta kommer att skapa en ytterligare effekt, knappt synliga kvistar.

KAK-RISOVAT-DEREVYA-15

Steg 1

Steg 14.

Kak-risovat-derevya-16

Steg 2.

Ta den mest mjuka penna och lägg till några mörka accenter på de mörkade platserna. Kronan kommer att kontrasteras mer. Se också till att alla löv var mörkare "himmelska" bakgrund - bladen kan inte vara transparenta! Du kan fortsätta att gå med en solid penna enligt de ljusaste områdena.

Kak-risovat-derevya-17

Steg 3.

Rita en tall

Kak-risovat-derevya-20

Återigen börjar vi dra från den allmänna konturen av trädet. Ta en solid penna och spendera ljuslinjer.

KAK-RISOVAT-DEREVYA-21

Fortsätt dra grenar, sänker gradvis linjen eftersom de är långa.

Rita grenar. Uppnå inte deras noggrannhet, bara göra sin skiss.

Kak-risovat-derevya-22

Lägg till andra grenar till varje gren (ju längre desto lägre ligger de ned). Strokes bör vara ljusa.

Som i fallet med en ek, rita "molnet" på grenarna. Den här gången måste de redan vara ännu mer ojämna. Lämna mer ledigt utrymme mellan dem.

KAK-RISOVAT-DEREVYA-23

Korta, skarpa slag rita trädkronans form. Det ska inte vara smidigt och snyggt.

Rita fatkretsen - lång och smal.

Kak-risovat-derevya-24

På samma sätt, rita små "moln" av löv inuti kronan. Lämna några områden tomt så att delar av grenarna är synliga - en sådan struktur ser mer intressant ut.

Ta en mjuk (2b) penna för att skaka fatet ...

KAK-RISOVAT-DEREVYA-25

Lägg till tjockleksgrenar på de ställen där de inte är stängda med löv.

... och sedan en mjukare penna, för att markera den mest mörkade sidan.

KAK-RISOVAT-DEREVYA-26

Innan du börjar använda skuggorna, bestämma vilken del av trädet som ska vara ljust, och i vilka delar det kommer att bli en skugga. Du kan definiera dem med en enkel strängning.

Den här gången behöver du inte fylla "molnet" med cirklar; Fyll dem i stället med skarpa och kaotiska slag.

Kak-risovat-derevya-27
  1. Ta en mjuk (2V) penna för att dra nålarna längs kretsen av "moln". De borde vara tunna och skarpa.

Vanligtvis är ett par fasta pennor (HB) tillräckligt, men en sådan uppsättning är inte universell för alla ritningar. För att få mörka skuggor behöver vi mjuka pennor. Inget behov av att välja kära - jag köpte den vanligaste, och de utför perfekt sin funktion. Om du tvivlar på om du behöver rita, kommer uppsättningen pennor av varierande grad av hårdhet inte att vara en stor förlust från budgeten, och det är mycket lättare att rita så mycket enklare!

Rita grenar och drink dem med två mjuka pennor.

KAK-RISOVAT-DEREVYA-28

Mjuka pennor hjälper till att göra skuggor mörkare, som du inte kan säga om hårda pennor. Fasta pennor är inte så mörka, även om de krossar dem hårt!

Rita ännu fler nålar inuti "moln" mjuk (2v) penna).

Kak-risovat-derevya-29

Steg 1

Ta den milda penna för att mörka "molnet". Om du vill, kan du helt enkelt mörka dem helt - vanligtvis är de vintergröna träden själva mörka.

Kak-risovat-derevya-30

Slutligen, ta den milda penna för att rita helt mörka "moln" mellan grenar.

KAK-RISOVAT-DEREVYA-31

Steg 2.

Rita en wrapper murgröna

Kak-risovat-derevya-32

Steg 3.

Vi kommer att dra på samma ordning. Rita en vanlig skiss av pil - något som en fontän.

Kak-risovat-derevya-33

Fortsätt dra grenar, sänker gradvis linjen eftersom de är långa.

Rita croppen av cylindern.

Kak-risovat-derevya-34

Lägg till andra grenar till varje gren (ju längre desto lägre ligger de ned). Strokes bör vara ljusa.

Rita grenar i riktning mot stammen ...

Kak-risovat-derevya-35

Korta, skarpa slag rita trädkronans form. Det ska inte vara smidigt och snyggt.

... faller så länge som länge.

Kak-risovat-derevya-36

På samma sätt, rita små "moln" av löv inuti kronan. Lämna några områden tomt så att delar av grenarna är synliga - en sådan struktur ser mer intressant ut.

Rita konturerna av "moln"; Den här gången liknar de gardinerna mer.

Kak-risovat-derevya-37

Fyll fat och grenar med en skuggning mjuk (2b) penna.

Dimmer stammen och grenarna med den säkraste penna. Ta den mjuka (2b) penna och dra bandlinjerna längs "gardinerna". De måste bildas i början av bågen. Dimmer "gardinerna" med mörkare och breda böjda linjer i intervallen. Ta den snabbaste penna för att dra mörka "gardiner" på den andra, mörkade sidan av trädet. Du kan också lägga till löv till grenar så att de är mer detaljerade. Dina träd är redo!

Hur kan du se till

Dra träd

Leave a Reply

Close