Hvordan tegne furu blyant eller maling i stadier?

Den enkleste tegneordningen er sannsynligvis vanskelig å dele i trinn.

Essensen er at vi begynner å tegne fra stammen, så refererer omtrent til beliggenheten til grenene. Specularity av vår furu vil være at den skjematiske tegningen av grønt "skyene" kan bli igjen, og du kan bare slette alt.

Dorisisu grener - Tilkoblingen av "skyene" med fatet.

Det viser seg en litt tegneserie, men med et ekte tre som ligner.

Dekradert i de riktige nyanser av grønt og brunt.

- Enkel yrke; Du trenger bare å formidle sitt utseende, og ikke deres definisjon. Dette er imidlertid bare begynnelsen på læring - hvis du vil være en ekte profesjonell i

Det er verdt å merke seg at Cedar Pine ser litt annerledes ut. Hun har mange nåler, som er jevnt fordelt, uten nakne tomter av grener.

Derfor er en annen ordning egnet her.

- Enkel yrke; Du trenger bare å formidle sitt utseende, og ikke deres definisjon. Dette er imidlertid bare begynnelsen på læring - hvis du vil være en ekte profesjonell i- Enkel yrke; Du trenger bare å formidle sitt utseende, og ikke deres definisjon. Dette er imidlertid bare begynnelsen på læring - hvis du vil være en ekte profesjonell i- Enkel yrke; Du trenger bare å formidle sitt utseende, og ikke deres definisjon. Dette er imidlertid bare begynnelsen på læring - hvis du vil være en ekte profesjonell i

Moderator valgte dette svaret som det beste.

Gå grønn. [519k]

2 år siden

Når i en kunstskole lærer barn å tegne, en obligatorisk okkupasjon er en plenor av luft og et bilde med en enkel blyant av trær og blomster.

En enkel blyant ligger godt på et spesielt tegnepapir, du kan ta en jevn, og du kan litt grov. Blyanter må ha for å påføre mønsteret T - Solid og for klekking av TM eller M (fast-myk eller myk). Viskelær mykere.

For å tegne furu, lage en tønneakse og tre dimensjoner på toppen og bunnen.

Deretter setter vi andelen av kofferten, og tegner sin tykkelse.

Kronen av treet først planlegger vi, tegner vanlige masser.

Deretter angir vi detaljene og begynner sherryen.

Lyset tomter slag ikke nødvendigvis, bedre dypere i skyggen.

Vakker, etter min mening, Pine Pine Mønster Eksempel Blyant Vist her:

Svetechka100. [46.3k]

2 år siden

For at vi skal tegne en furu, må vi ha sitt bilde foran dem.

Jeg tilbyr deg en slik masterklasse på å tegne dette treet, gjenta som avbildet i diagrammet.

Først på arket, plasserer vi poeng der vi vil ha et tre. Deretter tegner fatet, det smalker på toppen, som en nål, og boken er bredere. Nå planlegger vi ved siden av kofferten som om skyene, vi gjør det til en blyant. Nå tegner vi en gren som kommer fra kofferten til våre skyer.

Ta gouache eller akvarell. Lysegrønn maling Vi maler våre skyer i midten, det blir vår løvverk. Så tar vi mørkegrønn, og tegner seg rundt lys. Nå brun eller svart maling tegner kofferten og våre grener. Tegning klar. Du kan legge den til urter og himmel.

For å tegne en furu til høyre, trenger du fortsatt å gjøre det til et godt tre. Jeg så furu, og stor, og liten, veldig mye. Men tro, aldri møtt den helt symmetriske på stedet for furuens grener. Hvorfor? Fordi grener som er på den solfylte siden av treet, er det alltid kraftigere, sterke og spredbare.

Derfor vil jeg foreslå å begynne å tegne fra hjelpelinjer.

**

I utgangspunktet tegner vi en rett linje, du kan litt under vippen; Og vi tegner en trekant til den. Han vil hjelpe oss som et resultat for å tegne furuskronen, og så vil vi merke den "solfylte" siden av vårt tre.

**

Deretter lager blyanten ekstra linjer ved siden av den første linjen - så vi gjør skisse av furuskisse. Og så planlegger vi noen få store grener i denne trekanten, som går fra kofferten og bøyen.

**

Tegn nå grener. Vi har en trekant med oss ​​- her vil være hoveddelen av kronen. Og på den annen side kan du tegne grenene av mindre og grundige. Det vil være mer naturlig, hvis det på "ikke sol" -siden tegner vi en eller to tispe i det hele tatt uten nåler.

Tweinders trekker ikke nødvendigvis hver separat - bare gjør flere slag med en blyant i forskjellige retninger, som vist på figuren.

Det er alt. Nå kan du male med maling, og du kan gå i en blyant.

Irishhenka.

[40.4k]

6 år siden

På videoen jeg ga like nedenfor, vises det hvor raskt og enkelt tegner furu.

For å tegne, trenger du bare et tomt ark og blyant. Så fortsett.

Naturligvis ser furuene seg mer naturlig, det er bedre å først trekke bakgrunnen, så fortsetter den allerede til tegningen. Så, etter at bakgrunnen er tegnet, fortsett med skissen av furu:

Fra nesen selv (land) tegner et koffert av et tre, som taper opp. På toppen er det nødvendig å tegne "krone" kvister, du kan tegne og knuste kvister slik at furuene virket mer naturlig.

Vi angir rotdelen av treet, og skyver tispe og fortsetter til skissen på kronen.

Krone er trukket som dette: tegne "caps" ved hjelp av en linjekurve på alle kvister som er øverst. Så furu er trukket.

Video. Eventyrfinder

[99.7k]

4 år siden

La oss lage en furu tegning. For å gjøre dette trenger vi et rent stykke papir, blyant og korrektor. Jeg fremhever flere stadier, her er de:

Første skritt. Tegn et furubilde. Bildet vil bestå av kofferten, samt oversikten over grenene. Vi får en slik tegning:

Andre fase. Siden langt det er ikke mulig å se nålene på grenene, tegner vi furu vegetasjon veldig mye som en tuchci, vi får:

Tredje fase. Vi begynner å tegne tynne kvister av treet, også trekke i detalj vegetasjonen av furu.

Fjerde fase. Det er finalen, vår oppgave er å pålegge skygger til tegningen slik at den blir enda vakrere.

Bee Zhuja.

[76.9k]

3 år siden

Å tegne furu trengte et ark papir, blyanter, slette.

Vi starter tegningen med tegning av kofferten. Deretter tegner tispe og grener, og tyg deretter. Croon furu ser asymmetrisk ut.

For å tegne en slik furu, gjør vi først skisser med en blyant, og deretter med hjelp av grønn og brun maling, maling kronen og kofferten:

[99.7k]

Denne figuren viser en kvist av furu og kjegler:

Novabet

[79.7k]

Tegn i utgangspunktet furustamme. Vi trekker oppmerksomhet på det faktum at bunnen er bredere, og nærmere toppen er det, hvoretter den endelig forsvinner. Sirkler angir stedene for fremtidige blader.

Vi skildrer et tre som er gjort opp, så du vil ikke se nålene og bladene. På nåletrærne ligner vegetasjon grønne skyer, så vi tegner dem.

[99.7k]

Nå må du tegne tynne trekrefter, og furukraner gjør mer LUN.

Det er fortsatt bare å legge til skygger, og vi tegner furu blyant er klar.

Moreljuba.

[61.5k]

Jeg foreslår å skildre furu på denne måten:

Stadier av tegning:

1) La oss tegne med en stor trekant, som er like ledet og delt i midten av linjen (stamme):

2) Vi begynner å tegne konturer på venstre side: 3) Tegn nå høyre side og furu fat:

Bee Zhuja.

4) Etter det er det nødvendig å slette de ekstra robuste linjene:

5) Alt er klart, det er fortsatt bare å male.

-Rinka-

[181k]

I første etappe tegner vi konturen til treet og grenene.

Vi skildrer grenene i form av "skyer", tegner kofferten.

Vi markerer kofferten, deaktiverer den med en blyant.

Vi tegner nåler i våre skyer og gjenoppretter grenene. Det er fortsatt bare å dekorere. Vet du svaret? Master Class for barn 4-6 år: "Tegning furu i akvarell teknikk"

Forfatter: Book Anna Nikolaevna, Senior Educator.

Arbeidssted: Mbdou "Kindergarten №3" Smil ", Kalach - On - Don.

Arbeidsbeskrivelse:

Jeg tilbyr deg en mesterklasse: "Tegning furu i teknikken for akvarell for førskolebarn. Materialet kan være nyttig for lærere, lærere av tilleggsutdanning, lærere, barn og deres foreldre.

Hensikt:

Figur vil tjene som en utmerket gave, du kan bruke for interiørdesign.

Hensikt:

Tegning furu i akvarell teknikk.

Oppgaver:

Utvikle kreativ tenkning og fantasi;

Lær barn å skildre furu, nøyaktig passerer strukturen på bagasjerommet og grenene; Fortsett å fikse barns evne til å tegne en tørr børste, flistere;

Øke nøyaktigheten under drift;

Forbedre ferdighetene og teknikkene for arbeid med akvarellmaling.

Furu.

Pine elsket i Russland er ikke mindre enn Bereza. Statisk, hard det står på alle vindene. Pines er alltid fra oss ikke langt unna. Hvis det ikke er noen furutrær i nærmeste skogspark, er det bare verdt litt borte fra byen, og her er det en trofast skjønnhet. Det er verdt, trekker sine grener og tynne nåler til solen, og svikte stille i foten av vinden.

Pine regnes som et ekte "Tree of Life", som og i svært avslørende alder alltid ser grønn og frisk ut. Det er høyt verdsatt som et symbol på lang levetid og uendret ekteskapelig lykke. Spesiell oppmerksomhet er betalt til den kinesiske kunsten som et symbol på ugjennomtrengelighet og motstandskraft, for selv i en kald vinter beholder den nålene sine, og det faktum at de alltid vises i et par, betyr livet sammen som det skjer i ekteskapet.

Furu er gammel lekkasje. Hennes helbredende nåler inkludert i terapeutiske komposisjoner for ytterligere fem tusen år siden. Pine ekstrakt for bad, essensiell olje, salve for brennende brannskader oppnås fra nålene.

Pine er en svært verdifull skogsavl. Gir et sirkulerende tre. Tre furu er gjennomsyret med harpiksbevegelser, som om det er impregnert med en harpiks som beskytter treet mot rotting. Det brukes til å skaffe gilene fra hvilken terpentin og kolofonium. Friske spor får cellulose.

Furuskog er gode når som helst på året. Mektige trær med svært tårnet over bakken kroner, med slanke trunker dekket med en rødlig bark, medfører under sjøen sin. Skjønnhet i Pines - en kilde til inspirasjon av mange kunstnere, diktere og forfattere.

Pine regnes som et ekte "Tree of Life", som og i svært avslørende alder alltid ser grønn og frisk ut. Det er høyt verdsatt som et symbol på lang levetid og uendret ekteskapelig lykke. Spesiell oppmerksomhet er betalt til den kinesiske kunsten som et symbol på ugjennomtrengelighet og motstandskraft, for selv i en kald vinter beholder den nålene sine, og det faktum at de alltid vises i et par, betyr livet sammen som det skjer i ekteskapet.

Materialer og verktøy:

- Akvarellmaling;

- Tassels nummer 12, №2, protein;

- Papir for tegning A-4;

- Enkel blyant, viskelær;

- Palett, ikke-Falivka.

Stages of Work:

En enkel blyant på et vertikalt plassert papirark tegner en furustamme. Stammen av furu er høy og rett.

Deretter trekker vi grener fra fatet opp og litt til sidene.

Rundt kvistene planlegger vi en silhuett av en tre krone, i form av skyer. Den nedre kvisten vil gå uten kronen - tørket ned.

Legg horisonten.

Bred børste, male himmelen Watercolor Blue Sky.

Lysegrønn akvarell maling bakken og den smaragd furuskronen.

Brown Watercolor maler bagasjerommet.

Mørkegrønn vannkolor maler gresset i forgrunnen og kantene på kronen.

Vi tar en tørr børste, tørker opp tipsene i akvarellet av smaragdfarge og tegner sjetongene. Pine stamme på steder mangler oransje akvarell.

På kanten av kronen bruker vi en gul farge, og fremhever en ung tygge. Svart akvarell markerer skyggesiden av kofferten.

Tegning klar. Det gjenstår å bli plassert i rammen.

"Møte på vei"

Alt blomstrer på veien. Vår

Dette er erstattet om sommeren.

Strukket meg furupote

Med rødaktig skummel farge.

Furufarge, pustepusting,

Det var ikke så flau for å se. Men jeg sa furu: "Bra!" Og hun var, det synes å være glad. Skrevet av: S. Marshak

Vi anbefaler å se:

Hvordan tegne et vintertreet?

Tegne et tre i en faset tørr børste
Tegne et tre i en faset tørr børste
Slik tegner du bjørk gradvis
Hvordan tegne eikestadier for nybegynnere
Nybegynnere er veldig praktiske å studere i bildene av andre artister. Sammensetningen, kombinasjonen av farger og nyanser har allerede blitt tenkt ut. Du trenger bare å nøye analysere hva forfatteren avbildet og prøve å gjenta.
Jeg skrev den første selvarbeidet akryl i bildet "Lake i skogen" Basova Sergey Gennadievich.
Basov s.G. "Lake i skogen" (Foto fra Internett)

For å lage bildet jeg brukte:

tegne trær

1. Primet lerret på 40x30 underramme.

tegne trær

2. Akrylmaling. Siden de fleste malene som jeg bruker er "Ladoga", så i artikkelen når jeg beskriver fargene, vil jeg bare finjustere malene på "Olki", alle andre farger er "Ladoga".

tegne trær

3. Syntetiske børster.

tegne trær

4. Easel, palett, krukker med vann, rag, lakk.

For himmelen tok himmelsk blå og hvit "Olki", prøvde å lage en gradient fra mørket på toppen til den lyse bunnen. Skyene på det opprinnelige bildet syntes meg kompleks i fargeskjema. Siden jeg er en nybegynner, så brukte du bare hvite "ilk".

Bakgrunns submarike: sotgass rundt kantene, en blanding av grønn FC og gass sot i midten. Disse fargene tildelte mørke områder i forgrunnen.

Silhuettene på bakplantrærne ble trukket, toppene på trærne opplyste av solen, betegnet av napolitansk gul og lysere områder - ikke-phantitarian gul, blandet med hennes hvite titan. Silhuetter av fjerne furuer tilsatt (trunks - Naplesky gul, greener - kromoksid). Napolitan gul "Olki" identifiserte den fjerne kysten og en sti i forgrunnen.

tegne trær

Far furutrær: kromoksyd i skyggedelen og grønt lys på opplyste områder. For å vise bildet av bildet, ved hjelp av et sterkt fortynnet vann av himmelenblå "kok" de lengste trærne. Dermed ville disse "sløret" trærne bevege seg vekk fra betrakteren, og trærne foran dem ble litt nærmere. Lagt til mer napolitansk gul på toppen av trærne ved siden av furutrærne for å vise at denne kysten lyser av solen. Og tilsatt mer mørk (en blanding av grønt medium med en gass gass) på øya til høyre for å vise at det er i skyggen.

Drew Pines ligger til venstre. De er nærmere betrakteren, derfor blir fat og greener utarbeidet mer detaljert enn lange furu.

tegne trær

For koffert og grener brukt UMBRA grense, Siena Natural, Ohru Light, Napolitan Gul og Neapolitan Yellow "Cole" (farger er angitt fra mørke til lys). Først, koffertene og grenene til den blå naturlige, og deretter lagt til resten av fargene for å mørke eller belyse bestemte seksjoner.

tegne trær

Når du skriver greener, ble furuet brukt først den mørke grønne (grønn fz + gass sot) - for dybde, over de lyseste nyanser av grønt: kromoksyd, grønt lys. Deretter er den samme fargen grønn, men med tillegg av Napletarian Yellow. Og separat napolitansk gul for utgivelsen av grønt opplyst av solen. På samme måte trakk prinsippet et tre til venstre for furuene.

Skyggen av fortynnet UMBRA ble tilsatt til kysten under furuene. Og grønt gress på kysten - kromoksid.

tegne trær

Så begynte han å innsjøen. Refleksjonen av trærne avbildet først en blanding av kromoksyd og gass sot. Etter tørking av dette laget, sterkt fortynnet med maling (grønt medium, grønt FC, oransje, ble Siena brent, umbraja brent) lagt over de gjennomsiktige lagene for å diversifisere refleksjonen av trær med nyanser. Vel, refleksjonen av koffertene er fortynnet med vann napetitinsk gul "ilki".

tegne trær

Refleksjonen av himmelen i vann er himmelsk blått og ultramarin. Glassen på vannet er skrevet ved hjelp av Titanium Belil.

tegne trær

På vannet tilsatt blending: I den opplyste delen var titanet hvitt, i skyggen av den himmelske blåen. Tørket alger på vannet med en blanding av grønt lys og hvitt "Ilki", i lyse områder, tilsatt det gult lys i vaskene på malene.

tegne trær

På øya utpekt formen på buskene, ved hjelp av kromoksyd, grønn midt og napolitansk gul. Siden hoveddelen av Berez vil bli stengt med furutrær, er det ikke nødvendig å foreskrive i detalj. Barza Berez - Beliel Titanium og South Gas. Grønn bjørk - grønn FC og en blanding av grønt FC med hvite titan.

tegne trær

Pines i forgrunnen malt på samme prinsipp som ble beskrevet tidligere, men vurderer at de er nærmere betrakteren, det fungerte mer detaljert. På forsiden av forgrunnen fullførte de grønne delene av kromoksid.

tegne trær

I forgrunnen markerte de mørke tomter Ubra Zajaja og Siena Luzheny. Plottet av clearing, som lyser av solen, dekket oksidet av krom og malt gresset i napplekisk gul. På kanten av kysten, buskene og små juletrær med en blanding av grønn FC og sotgass, på topp tilsatte lettere seksjoner av kromoksid. Poeng av hvite "Qi" malte hvite blomster under furutrærne.

I forgrunnen trakk gresset, gitt de mørke og lyse områdene. Brukte rene nyanser av grønne farger, så vel som grønt, blandet med sotgass eller med napolitansk gul.

I mer detalj jobbet i gresset i forgrunnen, ble blomstene lagt til (rosa lys, hvit "ilki").

Og de siste slagene. På banen mørknet skyggeområdene med en skilt blå naturlig og lette de opplyste seksjonene med en blanding av ikke-opolitt gul "ilki" og hvit "ilki". På furutrærne fremhevet de opplyste områdene: på grøntområder - napolitansk gul, på trunks - gul lys, blandet med hvit "OLION". På koffertene i Bereza la Glare White "Olki". Dermed øker kontrasten mellom skyggen og lyset, gjorde bildet mer "solar". Dekket maleri med lakk. Og etter turen i låveverkstedet ble dette resultatet mottatt. .

Hvordan resulterer du? Venter på dine vurderinger, skriv anmeldelser i kommentarene.

Kjære lesere! Hvis du, som meg, ikke har kunstutdanning, men du vil prøve deg selv i kreativitet, abonner på kanalen min, vil vi skape sammen.

Jeg ønsker deg alt kreativt humør!

Hvilke materialer brukes til å skrive et bilde som er beskrevet

her

I denne leksjonen vil jeg prøve å vise og fortelle deg hvordan du tegner akrylmaling på papir. Her er en slik fantastisk fugl som heter White-Eyed:

"Hvitøyet"

Papir, akryl, 30x21 (cm), 2018

Fra materialene du trenger:

- Enkel blyant Hb;

- viskelær;

- Akrylmaling;

- Tørket retarder for akrylmaling;

- Akvarell papirark A4-størrelse med en tetthet på minst 200 gr / kvm.;

- vann;

- Akrylglanset lakk (eller matt for din smak);

- Syntetiske børster (flat, runde og Philbert)

- palett (helst med vått basis);

- 2 kopper for vann;

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

- Ekstra beholder for en moderator (du kan bruke en porselenpalett);

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

- Vystelina;

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

- Rag;

- Tablet for tegning (eller annen fast base under papirarket).

Først av alt velger vi referanser som vi vil stole på i arbeidet. Etter å ha vurdert ulike bilder fra nettverket, bestemte jeg meg for å velge dette bildet av WhiteBall:

Å finne ut at det også bor i Japan, bestemte jeg meg for å sette den på Sakura Twig:
Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

For å mest vellykket klage alle elementene i det fremtidige bildet, laget jeg Photoesskiz i Adobe Photoshop-programmet til A4-formatet, og utløste også en del av kvisten:

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.
Deretter må du ta et akvarell papirark med en A4-størrelse med en tetthet på minst 200 g / kvm. M. Jeg brukte papir til akvarell produsent "Lilia Holding". Den er festet på kantene på malingsbåndet for et solidt grunnlag. Det er nødvendig at papiret ikke oppfører seg mye fra vannet, og på kantene forblir et glattt malt område.

Arbeid på bildet starter med en oversikt. Å ta en solid blyant, ikke sterkt presserende, hell kontur tegning av fuglen. Det viktigste er i de aller første stadier, alle elementene på et ark er korrekt konsolidert. Det er å løse denne oppgaven som pre-made Photoesskis hjelper. Det kan erstattes ved å lage raske tonale skisser med en blyant og velge den mest hensiktsmessige.

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

Når du tegner, bruker jeg metoden for å bygge og syn, så vel som øyet. Det vil si at mønsteret fører fra enkle former til et kompleks og måler andelen til blyanten på en langstrakt hånd. Jeg finner utsikten over seerens visningslinje: i en sirkel fra fuglens hode, så mot klokken, langs grenen fra venstre til høyre. Bevegelsen følger også med to parallelle diagonaler: gren og hale linje med fuglfløyen.

Tips fra kunstneren: Prøv å ikke glemme sammensetningen i bildet. Hun bidrar til å forbedre den, gjøre mer levende. For eksempel kan du bruke den klassiske tertay-regelen.

Før du arbeider i maling, er det nødvendig å redusere blyantenes kraft, subtreeted av sin viskelær. Jeg jobber akryl i rør fra den russiske produsenten "Nevsky Palette" av to regler: "Ladoga" og "Master Class".

Rådet fra kunstneren: Arbeidsakryl, bruk to krukker med vann. Dette vil tillate deg å raskt skylle børstene dine før du lager en ny squeak. Ikke-nåværende børster for å fikse i en vicure for å unngå å tørke dem.

Slik er min palett av farger, nødvendig for å tegne et bilde av en akryl "hvitøyet":

Farger med klokken (av akrylmaling):

- grønt lys;

- grå peyne;

- Titan Belil;

- Gul holdbar;

- Flytende lys;

- naturlig Siena;

- Siena brent;

- Umbra brent;

-Mube naturlig;

- Cynanar;

- Craplac;

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

- rosa mørk;

- Lilla mørk;

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

- Ultramarine;

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

- Himmelsk Blå.

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

Hvis du allerede har jobbet som en akryl, vet du at det vil tørke veldig raskt. For meg er dette en feil. Derfor bruker jeg et spesielt middel - en tørket retarder av merkevaren "Tair":

Jeg legger det bare til vaskene på malene når jeg velger den nødvendige fargen. Takket være ham kan akrylet drives som oljemaling, uten frykt for øyeblikkelig tørking.
Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

Så, etter å ha forberedt alt nødvendig materiale, fortsetter vi å skrive et bilde. Før jeg jobber i farge, tegner jeg Foamalok. Dette gjør at du kan finne de riktige tonalforholdene, skissert lys og skygger. Allerede på dette stadiet deler vi planer: bak, middels og forgrunnen. For ubåten brukte jeg de brennende og naturlige Siena-billigere og fortynnet med vannmaling. På dette stadiet er moderatoren bedre ikke å bruke. Her er vi ikke viktige enn glattheten av overganger, det viktigste er å skissere volumet og skjemaet.

Jeg ønsket å gi et fremtidig bilde av en mild rosa skygge, som ville kombinere alle elementene sammen. For å gjøre dette ble lecing-metoden brukt. Sawmilling lag av maling er et gjennomskinnelig lag som påføres den allerede malte basen, og gir den den nødvendige fargen. For å gjøre dette, trenger du bare å fortynne malingen sterkt. I vårt tilfelle virker fortynningsmidlet vann. Her er hva den forberedte rosa kulen ser ut som:

Feststofflag Jeg bruker en flatbørste børste i hele arket. Et sted jeg tilbringer to ganger for å forbedre effekten. Nedenfor kan du se resultatet, så vel som mitt "arbeidsområde". Som du kan se, trykte jeg PhotoesKiz og hengt den ved siden av bildet. Også foran meg sto en bærbar PC, som tillot meg å bruke metoden for synet.
Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

Så vi måtte jobbe med farge. Jeg begynner å foreskrive en fugl. Etter å ha visst de nødvendige fargene på paletten, pålegger jeg pent en penselstreker i Pilbert. Her bruker jeg allerede en tørket retarder. Dette gjør at jeg kan blande fargene blant deg selv rett på papir. Jeg bruker vann litt slik at malingen ikke er for gjennomsiktig. Fokus på ubåten, jeg, som det var, "plog" formen på lys, halvton og skygge. For at tegningen skal være mer kompetent, er det nødvendig å først bli kjent med fuglens anatomi. Du kan tegne noen skisser med en blyant for en bedre forståelse av sin struktur.

Rådet fra kunstneren: Akrylmaling under tørking er litt mørke. Hvis du ikke trenger en sterk kontrast, knytter vi litt lysere farger med beregningen av deres mørkere.

Jeg fortsetter å jobbe med maling. Jeg fullfører det første fargelaget på fuglen og vender seg på jobb på Sakura-grenen. For sitt bilde brukes landfarger hovedsakelig: naturlig og brent umbra. Sakura blomster ømt lys rosa skygge. Men du må forstå det under påvirkning av sollys, vil skyggene være kalde.
Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

Når jeg tegner med referanser, kopier du dem aldri, men bare stole på dem. Grunnleggende kunnskap om farge Jeg får, jobber med barnehage eller bare ser på verden rundt. Husk at vi er kunstnere, og har rett til å tolke hva de så hva de vil. Ikke vær en slave av natur og bilder. Du kan tegne realistisk og ikke kopiering.

Rådet fra kunstneren: Ikke bruk ren svart farge i det pittoreske arbeidet. Jeg søker på Ultramarine, Zaja Umbra og noen ganger svovel spise. Etter mørkende maling blir det som "rik" svart.

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

Jeg vender meg til bakgrunnen. Jeg ønsket å gjøre det lettere, som om bare hinting på skjemaer. Dette fikk lov til å markere fuglen, vise at det var hennes helt av dette maleriet. Retningen av bakgrunnsgrenene av Sakura danner "Halo" rundt hvite øyne. Bak fuglen selv, vil jeg planlegge en lys himmelbakgrunn som kontrasten ga: mørkt på lys.

Litt løp rundt fôrlaget fra venstre side av fuglens blå bakgrunn for å komme inn i miljøet. For renere himmelske farge, bruker jeg himmelenblå maling. Jeg brukte den i Sakuras skygger av skyggene i Sakura-blomstene: Beliel + Himmelsk Blå + Lilla + Ultramarin + Rosa. Et sted skygger skildre mer blå, et sted mer fiolett, etc. Det hjelper den kunstneriske smaken og flairen, som også kan utvikles.
Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

Rådet fra kunstneren: Ikke vær redd for å rette opp noe malt område, hvis du ikke likte det. Akrylmaling lar deg overlappe de nedre lagene. Du trenger bare å gjøre et mer tykt kne. Du kan bruke ett lag, og så vil den forrige maling bli skiftet. Eller noen få slik at det helt overlapper.

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

Nå kom det til køen til det andre malingslaget, som vi vil skildre varene. Hva mener jeg med detaljene? Dette er overføringen av objekttekstur (dens lettelse), teksturer (overflatemønster), blending, avklaring av skygger og kanter.

Når det gjelder hvite øyne, er det nødvendig å skildre sin myke fjerdedel, avklare detaljene i øyet, passere stivheten til overflaten av nebben og uhøflighetens uhøflighet. For å gjøre dette, blandet jeg mørke og lyse nyanser for et bestemt tegning. Mørke farger Nanosuisa gjennomsiktig, lyst mer tett lag. Jeg legger til vann slik at malingen blir gjennomskinnelig og ropte bunnlaget. Det er slik, for eksempel, ser ut som maling for mørke tomter av plumage:

Ta med deg for å gå en notatbok. Se på trærne du passerer og prøv å gjøre sine raske skisser. Så du kan utvikle intuitiv tegning. Hvis du foretrekker å sitte hjemme, bør du vurdere bilder av trær på Internett.

Liten rund børste utarbeider detaljene. Jeg slår enden av smøret litt slik at det strømmer jevnt inn i bunnlaget. Jeg fusjonerer ikke, jeg pålegger bare hovedformene. Videre, når du vil, i alle områder nærmere betrakteren, trekker disse skjemaene enda mer detalj.

Rådet fra kunstneren: For mer korrekt overføring av tekstur og tekstur av emnet, bør du vurdere dem på naturen eller bildene. Merk hvordan skygger dannes, hvordan lyslister, viser sine egenskaper. For eksempel er fjærene til fuglene myke, et sted LUNFY, et sted forenet, det ser ut som et stort antall tråder sammen, vinge og hodet med en motley grønn gul farge, etc.

Først pålegger jeg mørke deler av detaljene, og deretter lyse. Den viktigste "detaljene" av denne fuglen er hennes øye med en hvit kant. Jeg jobber over tegningen litt grundigere. Vi glemmer ikke at vi ikke vil se rene hvite i virkeligheten. Under påvirkning av fargen på lys, skygger av seg selv og fra andre gjenstander, fargene i miljøet og refleksene, aksepterer den hvite noen nyanse. Det samme gjelder for blendingen.

Ved analogi av arbeidsordren på fuglens detaljer, fullfører jeg den fremre kvisten til Sakura. Jeg er ikke veldig liten. Noen av å si bakgrunnen. For eksempel reduserte jeg litt styrken på grenen mot bakgrunnen i nedre venstre hjørne. Igjen bruker jeg det rosa glanslaget over hele bildet. Dette tillot meg å kombinere alle elementene sammen, gi en vanlig, mild atmosfære av tegningen.

Etter oppgradering satte jeg min signatur. Og etter fullstendig tørking dekker malingen et bilde med glanset akryllakk. Jeg brukte aerosol lakk av den italienske merkevare ideen. Det ga også kontrastbilde. Vel, vi skrev et bilde med akrylmaling kalt "White-eyed":

Takk skal du ha for å lese leksjonen! Jeg håper du har lært noe nytt for deg selv ut av det. All kreativ inspirasjon og oppnå nye høyder i kunst!

  • Instagram: https://www.instagram.com/doriana7dream/
  • © Kopieringsleksjonen er kun tillatt med en indikasjon på forfatteren og referansen til den opprinnelige artikkelen
  • Furu er en av de mest kjente plantene. Hun kan vokse selv på fjellet. Evnen til å tegne det vil være nyttig for elskere av landskapsmalerier. Tross alt, for å utføre denne typen tegninger i leksjonen, vil det være nødvendig ikke bare å komponere komposisjoner riktig, men også å bruke bilder av forskjellige trær på papir.

Tegne eviggrønne furu

For å utføre en slik tegning, trenger du en enkel blyant, akvarellpapir, dusker og maling (helst Bravo eller stjerner). Utstyrsteknikk er veldig enkelt, og til og med et barn vil takle det. For å få det ønskede bildet, må du følge instruksjonene nedenfor:

Platen er plassert vertikalt. Det første i toppen av arket er trukket krone av et nåletre. Det er avbildet som skyer av forskjellige former og volumer som er i nærheten av hverandre. Slike skyer hver gang kan varieres. Slik at de ser ut som furuskog, blir partiene deres ujevn og har mange bøyninger, fremspring.

Stammen av granen er trukket med to parallelle løpelinjer. Samtidig, i den nedre delen av kofferten, diverger de til sidene sterkere, og i retning oppover konvergeres i økende grad med hverandre.

  • Kran furu festes en POMP ved å tegne viklingsdråper gjennom hele overflaten.
  • Etter å ha utført disse stadiene, kan du starte fine deaktivering. For å gjøre dette påføres mørkegrønn maling på kronen, og furu fatet er laget brunt.
  • Phased Pine Tegning fra Fairy Tale Forest

For å løse oppgaven med å bruke bildet av den fabelaktige furu, vil det ta grovt papir og forskjellige blyanter (solid, myk og medium). Slike blyanter er vanligvis indikert av tegnene 'T' '' '' '' TM '', henholdsvis.

Solid vil bli brukt til kontur, og resten for klekking. Når korreksjonen vil tegningen kreve en viskelær. Oppgaven er løst i etapper:

  • Konturer, to linjer påføres parallelt. De må være en av de andre. Fra linjene i motsatte sider er pinner trukket, som vil skildre grener. Deretter blir viskelæret slettet som en del av kofferten i den øvre delen, slik at på dette stedet var de viktigste grenene med en krone av tre.
  • Skyene er avbildet deler av Tree Crown. I dette tilfellet er hver av dem festet til sin pinne-gren.
  • Furu deaktivering oppstår. Først er kofferten malt med brun akvarell. Deretter er kronen av grønn maling avbildet.
  • Bilde av furu med støt

Bumpen er en av de viktigste furuelementene. Ferdigheten av tegningen hennes er nyttig for hver artist. For å gjøre et vakkert bilde av en kjegle, er det nødvendig å representere som en utvidet oval med en ARC-formede skalaer.

Senteret er trukket den første skumle støt. Etter det legges to prosesser til det. Alle tre skalaer skal danne en halvcirkel. Vektene fra senteret er trukket i andre rader. Påføring av tegning av de nye skalaene oppstår fra midten av den gamle buen. Samtidig bør de ikke i stor grad ligge til hverandre. Vektene må pekes, utarbeidet ujevne buer og nedsunket en etter en annen rader. Ved slutten av kjeglene er flakene innsnevret og skjerpet.

  1. På slutten av tegningen av konturene blir fire langstrakte flak trukket i motsatt base.
  2. Deretter påføres en kvist på papir ved å tegne to linjer. Prosessene er festet til dem, hvorav en av dem og den allerede trukket støt skal henge. Resten viser nålene ved hjelp av ofte trukket lange løkker.
  3. På den siste scenen, fargelegge bildet av gouachen. Konturene til skalaene og grenene er skjermet mørkbrun. Innvendig er disse elementene deaktivert med lysebrun. Små flekker tildeler volumet. Hver nåle maling i grønt.
  4. Generelle regler for tegning furu
  5. Bildet av furu eller eik på landskapet skal gjøres etter å ha bestemt seg i sammensetningen og påføring av større elementer. For at treet er mer realistisk og vakkert i bildet, må du følge følgende regler:
  6. Bagasjerommet må avbildes direkte og ganske tynt. Det er også verdt å vite at feltet furu er stammen kan deles, alt fra nivået i første kvartal fra bakken.
  7. For bildet av teksten på skorpen, blir kaotisk og korte streker påført.

Pine grener vokser nesten vinkelrett på kofferten. De kan ikke avbildes med rette linjer, for som et resultat vil treet se unaturlig ut. Linjer påføres fancy buet og ødelagt. Det er bedre å dele den store grenen i flere små, som også er delt, da det er mulig å fjerne fra kofferten.

Feltpinne er forskjellig fra den som vokser i skogen. Den første har en veldig tykk krone i en avstand på ca to meter fra bakken, og den andre er nesten helt blottet for grener.

Oversettelse av artikkelen fra design.tutsplus.com.Du kan skildre ikke bare grener som vokser på sidene, men også de som går fra forsiden og baksiden av fatet. Frontgrenene skal være mer tette og korte, og baksiden er bedre ikke trukket i detalj, som skildrer flere inker.

For bildet av nålene er nålen verdt å skrive ut. De nedre grenene kan trekkes av bar, tørr, ødelagt.

Original artikkel.

Ved dypere klekking på sidene kan en sylindrisk form av fatet avbildet.

Viser tekst

Det er verdt å merke seg at det er nødvendig å tegne et furu gjenstand for rekkefølgen på å bruke sine elementer. Bare så du vil ha et godt bilde. Det viktigste er å starte med større deler og flytte til det faktum at mindre. Utslipp utføres i omvendt sekvens. Med overholdelse av alle de ovennevnte regler på papir, vil den ønskede tegning bli oppnådd. Fotoideer og eksempler på Pine Tegning Pencil Hvordan tegne trær

Det kan virke som trær er en av de enkleste gjenstandene for tegning. Hvis du aldri malt, kan oppgaven være for enkel ... ... eller for bokstavelig: I ingen figur ser vi ikke noe som ligner på ekte objekter. Den første er bare et symbol på et tre, og den andre antyder definisjonen av et tre. Din oppgave som kunstner er å tegne det vi ser, og ikke hva vi vet.

Tegne trær

- Utmerket trening for utviklingen av denne ferdigheten!

I denne leksjonen vil jeg vise deg

hvordan å tegne eiketrær, furu og wokuch pil

Enkel og realistisk metode.

Hva trenger du:

- flere ark papir;

- Solid blyant (HB);

- blyant av middels mykhet (2b);

Tegne et landskap med furutrær

- Myk blyant (5V eller mindre);

  1. - Blyantspisser.

Vanligvis er et par faste blyanter (HB) tilstrekkelig, men et slikt sett er ikke universelt for alle tegninger. For å få mørke skygger trenger vi myke blyanter. Du trenger ikke å velge kjære - jeg kjøpte mest vanlig, og de utfører perfekt sin funksjon. Hvis du tviler på om du trenger å tegne, vil settet av blyanter av varierende grad av hardhet ikke være et stort tap fra budsjettet, og det er mye lettere å tegne så mye enklere!

Du vil også trenge en skarpere. Den festede spissen forlater lettere slag og samsvarer ikke med den forventede effekten. Konstant se på de skarpe blyanter og husk at myke blyanter blir slettet raskere!

Når det gjelder papir: det kan være noe. Vanlig papir for skrivere er egnet. Det bør imidlertid ikke trekke på et helt ark - jo mindre tegningen, jo mindre detaljer du må legge til. I virkeligheten er tegningene mine ca 9 cm i høyden.

Tegningslesning med akrylmaling: Draw "White-eyed" Master Class, tegning leksjoner, akryl, dyr, maleri, lang, fjærfe, tegning, leksjon

Myke blyanter bidrar til å gjøre skygger mørkere, som du ikke kan si om harde blyanter. Solide blyanter er ikke så mørke, selv om de knuser dem hardt!

Tegn Dub.

Kak-Risovat-Derevya-43

Trinn 1

Hjernen fungerer på en uvanlig måte: Først griper det det overordnede bildet, og deretter trekker oppmerksomheten på detaljene. Derfor bør du ikke begynne å tegne fra detaljene - først må du opprette grunnlaget.

Kak-Risovat-Derevya-1Kak-risovat-derevya-2

Tegn en generalisert treform med flere svake slag og prikker. For å gjøre dette, bruk Solid (HB) blyant, ikke trykk på ham. Disse slagene vil ikke være en del av det ferdige bildet - de vil ikke være synlige på den ferdige figuren; Kameraet og skanneren gjenkjenner ikke dem (jeg brukte Photoshop slik at du kan vurdere dem!).

Kak-risovat-derevya-3

Steg 2.

Tegn kofferten. Ikke glem - den nedre delen skal utvide seg. Jo større treet, jo kortere og tykkere er kofferten.

Kak-Risovat-Derevya-4

Trinn 3.

Tegn grener på toppen av kofferten.

Kak-risovat-derevya-5

Fortsett å trekke grener, gradvis slippe linjen som de er lange.

Trinn 4.

Kak-risovat-derevya-6

Legg til andre grener til hver gren (jo lenger, den nedre de kommer ned). Strokes bør være lys.

Trinn 5.

Kak-risovat-derevya-7

Korte, skarpe slag tegner formen på treet krone. Det bør ikke være jevnt og pent.

Trinn 6.

Kak-Risovat-Derevya-8

På samme måte kan du tegne små "skyer" av blader inne i kronen. La noen områder være tomme slik at deler av grenene er synlige - en slik struktur ser mer interessant ut.

Trinn 7.

Kak-risovat-derevya-9

Legg tykkelse grener på de stedene hvor de ikke er stengt med blader.

Trinn 8.

Kak-Risovat-Derevya-10

Før du begynner å bruke skyggene, bestem hvilken del av treet som vil være lyst, og i hvilke deler blir det en skygge. Du kan definere dem med en enkel strøk.

Trinn 9.

Kak-Risovat-Derevya-11

Ta en myk (2V) blyant (sørg for at den er skarp) og opprett en tekstur på bagasjerommet. Husk at du også må forlate hvite områder - det er viktig for tekstur.

Trinn 10.

Ta de myke blyantene (2b og 5b) og ring kofferten i henhold til den første layoutet av lysfordelingen. Ikke vær redd for å trykke på en myk blyant for å få den nødvendige skyggen, men ikke overdrive det! Jo mindre de svarte områdene i bildet, jo mer imponerende ser det ut som.

Kak-risovat-derevya-12

Trinn 11.

Ta en solid blyant og trykk på bladets konturer. Tegn dem med avslappede sirkler, raske, skarpe bevegelser.

Trinn 12.

Hver gren har også sin egen lille kron (disse er de "skyene" som du malte). Det er nødvendig å mørke dem på samme måte som om de var separate trær.

Først ta en myk (2V) blyant for å tegne mørkere omkrets på den mørkede siden. Først, trykk den ut for mye, slik at du kan fikse feil.

Kak-Risovat-Derevya-13
  1. Når du sørger for at du korrekt identifiserte sidene av dimmen, legg dem til skygger og dybder, og også dorisitt overgangen mellom lys og mørke deler.

Vanligvis er et par faste blyanter (HB) tilstrekkelig, men et slikt sett er ikke universelt for alle tegninger. For å få mørke skygger trenger vi myke blyanter. Du trenger ikke å velge kjære - jeg kjøpte mest vanlig, og de utfører perfekt sin funksjon. Hvis du tviler på om du trenger å tegne, vil settet av blyanter av varierende grad av hardhet ikke være et stort tap fra budsjettet, og det er mye lettere å tegne så mye enklere!

Trinn 13.

Kak-Risovat-Derevya-14

Myke blyanter bidrar til å gjøre skygger mørkere, som du ikke kan si om harde blyanter. Solide blyanter er ikke så mørke, selv om de knuser dem hardt!

Ta en myk (2b) blyant for å legge til flere banket blader over kronen og "små kroner". Dette vil skape en ekstra effekt, knapt synlige kvister.

Kak-Risovat-Derevya-15

Trinn 1

Trinn 14.

Kak-Risovat-Derevya-16

Steg 2.

Ta den mest myke blyanten og legg til noen mørke aksenter i de mørkede stedene. Krone vil være mer kontrasterende. Sørg også for at alle bladene var mørkere "himmelske" bakgrunnen - bladene kan ikke være gjennomsiktige! Du kan fortsette å gå med en solid blyant i henhold til de lyseste områdene.

Kak-Risovat-Derevya-17

Trinn 3.

Tegne en furu

Kak-Risovat-Derevya-20

Igjen begynner vi å tegne fra det generelle konturen på treet. Ta en solid blyant og tilbringe lette linjer.

Kak-Risovat-Derevya-21

Fortsett å trekke grener, gradvis slippe linjen som de er lange.

Tegn grener. Ikke oppnå deres nøyaktighet, bare gjør skissen deres.

Kak-Risovat-Derevya-22

Legg til andre grener til hver gren (jo lenger, den nedre de kommer ned). Strokes bør være lys.

Som i tilfelle av en eik, tegne "skyen" på grenene. Denne gangen må de allerede være enda mer ujevn. La mer ledig plass mellom dem.

Kak-Risovat-Derevya-23

Korte, skarpe slag tegner formen på treet krone. Det bør ikke være jevnt og pent.

Tegn fatkretsen - lang og smal.

Kak-Risovat-Derevya-24

På samme måte kan du tegne små "skyer" av blader inne i kronen. La noen områder være tomme slik at deler av grenene er synlige - en slik struktur ser mer interessant ut.

Ta en myk (2b) blyant til å darke fatet ...

Kak-Risovat-Derevya-25

Legg tykkelse grener på de stedene hvor de ikke er stengt med blader.

... og deretter en mykere blyant, for å markere den mest mørkede siden.

Kak-Risovat-Derevya-26

Før du begynner å bruke skyggene, bestem hvilken del av treet som vil være lyst, og i hvilke deler blir det en skygge. Du kan definere dem med en enkel strøk.

Denne gangen trenger du ikke å fylle "Cloud" med sirkler; Fyll dem i stedet med skarpe og kaotiske slag.

Kak-Risovat-Derevya-27
  1. Ta en myk (2V) blyant for å tegne nålene langs kretsen av "skyer". De burde være tynne og skarpe.

Vanligvis er et par faste blyanter (HB) tilstrekkelig, men et slikt sett er ikke universelt for alle tegninger. For å få mørke skygger trenger vi myke blyanter. Du trenger ikke å velge kjære - jeg kjøpte mest vanlig, og de utfører perfekt sin funksjon. Hvis du tviler på om du trenger å tegne, vil settet av blyanter av varierende grad av hardhet ikke være et stort tap fra budsjettet, og det er mye lettere å tegne så mye enklere!

Tegn grener og tenk dem med to myke blyanter.

Kak-Risovat-Derevya-28

Myke blyanter bidrar til å gjøre skygger mørkere, som du ikke kan si om harde blyanter. Solide blyanter er ikke så mørke, selv om de knuser dem hardt!

Tegn enda flere nåler inne i "skyene" myke (2V) blyant).

Kak-Risovat-Derevya-29

Trinn 1

Ta den milde blyanten for å mørke "skyen". Hvis du vil, kan du bare mørke dem helt - vanligvis er de eviggrønne trærne selv mørke.

Kak-Risovat-Derevya-30

Til slutt, ta den mildere blyanten til å tegne helt mørke "skyer" mellom grener.

Kak-Risovat-Derevya-31

Steg 2.

Tegne en wrapper ivy

Kak-Risovat-Derevya-32

Trinn 3.

Vi vil trekke på samme ordning. Tegn en vanlig oversikt over Willow - noe som en fontene.

Kak-Risovat-Derevya-33

Fortsett å trekke grener, gradvis slippe linjen som de er lange.

Tegn konturen på fatet.

Kak-Risovat-Derevya-34

Legg til andre grener til hver gren (jo lenger, den nedre de kommer ned). Strokes bør være lys.

Tegn grener i retning av kofferten ...

Kak-risovat-derevya-35

Korte, skarpe slag tegner formen på treet krone. Det bør ikke være jevnt og pent.

... synkende så lenge som lenge.

Kak-Risovat-Derevya-36

På samme måte kan du tegne små "skyer" av blader inne i kronen. La noen områder være tomme slik at deler av grenene er synlige - en slik struktur ser mer interessant ut.

Tegn konturene til "skyer"; Denne gangen vil de ligne gardinene mer.

Kak-risovat-derevya-37

Fyll tønnen og grenene med en skyggeleggende myk (2b) blyant.

Dimmer bagasjerommet og grenene med den sikreste blyanten. Ta den myke (2b) blyanten og tegne båndlinjene langs "gardinene". De må danne seg i begynnelsen av buen. Dimmer "gardinene" med mørkere og brede linjer i intervaller. Ta den raskeste blyanten til å tegne mørke "gardiner" på den andre, mørkede siden av treet. Du kan også legge til blader til grener slik at de er mer detaljerte. Trærne er klare!

Hvordan kunne du sørge for

Tegne trær

Leave a Reply

Close